如何策划单机游戏

· 以创建者和维护者的身份参与到游戏的世界，将想法和设计传递给程序和美术；

· 设计游戏世界中的角色，并赋予他们性格和灵魂；

· 在游戏世界中添加各种有趣的故事和事件，丰富整个游戏世界的内容；

· 调节游戏中的变量和数值，使游戏世界平衡稳定；

· 制作丰富多彩的游戏技能和战斗系统；

· 设计前人没有想过的游戏玩法和系统，带给玩家前所未有的快乐。

洞察能力

游戏策划流程

这里想问一下，各位喜欢什么游戏？假如是RPG，你可能扮演的是一个救世英雄，假如是RTS，你可能扮演的一国君王，指挥小兵发展经济，出兵战斗，假如是SLG，你可能会以一个父亲，餐厅经营者的身份出现……不论是正义的化身，还是邪恶的代表，一个成功的作品在给你安排角色的时候，一定会让你在踌躇满志，在你的欲望得到满足的时候，忘记掏腰包的烦恼。首先你要明白人们需要什么，希望获得什么。

对市场的调研能力

喜欢游戏朋友可能会被其中的剧情打动，可能会对其中精美的画面迷恋，所以很多喜欢玩游戏的朋友准备转行于游戏开发事业时，很容易忘记游戏也是一个商品这一定义。出一款游戏的直接目的和最终目的都是为了为公司赚钱，这是永远都不许忘记的。一个策划必须保证自己的作品能卖出去能赚到钱，否则就很难有再做策划的机会，因为一个游戏作品的开销足以轻松的使国内的一个制作组走上绝路。

由于游戏产品的时效性问题（制作周期长，销售周期短），策划在决定做一个方案前一定要进行深入的调查研究，并对得到的信息资料进行分析和判断，以确保产品有足够的市场。对系统工程的操作能力

一个游戏的开发并不是设定几个数字，想几个道具，编写一段故事这么简单。在你最开始的立项报告书中甚至可以完全不提这些游戏元素，但是市场调研、确定方案、制作、测试、发售、售后服务几个大的步骤，广告宣传、信息反馈、资源获取、技术进步多个体系你却不可省去，如何去正确有组织的调配好各部分之间的关系？如何去获得更好的销售渠道？等这些都是游戏策划必须去考虑的事，所以一个优秀的游戏策划必须拥有一些公关，营销方面的知识。对程序、美术、音乐的鉴赏

想独断的制作一款完全颠覆以往游戏理念的游戏，恐怕是中国很多游戏玩家的梦想，经常见到某某说自己设计的游戏如何如何新颖，结果拿来一看，还是东拼西凑而成。游戏本身就是借鉴他人的长处而产生，这就是它山之石，可以攻玉。这里我并不是支持大家一味照搬，真正的拿来主义精华就在于拿来别人的长处，加以升华获得自己的特色。别人一个游戏很成功，成功在哪儿？失败的游戏失败点又在哪儿，我们都需要详细的去分析去整理。游戏策划不是游戏玩家，觉得游戏不好了就不玩，作为策划，看到自己最没兴趣的最垃圾的游戏也必须去玩，去发现普通玩家不认真发现的地方---游戏的结构如何，数据是否严谨？通常一款值得研究的游戏玩个十几遍是很正常的，直到你看到它就想吐，你就成功了一半。文字、语言的表达能力

游戏策划

也曾见到过一些朋友的所谓的策划案，洋洋洒洒十来页，一半是道具，一半是剧情……我只能说，这东西交上去肯定100%丢废纸箱里。因为你们不知道策划文档是做什么用的。这里我来说下。当游戏策划者有一个构思之后，创意说明书，说明游戏的特点，大体构架，风格。接着立项报告，里面要有基本的运营方案和利益分析等，争取别人的投资。接着就是策划文挡。策划文档给程序和美工看的，当然其他运营人员也必须看，例如如何去宣传？游戏的特点？画面？针对的用户群？等等。既然是给别人看的，那么你必须把自己的想法全部条理清晰的告诉大家。这里单就一个游戏CG来说，如何让美术设计人员既理解你的意图，又发挥他的想象力，恐怕是一件很费口舌的事情。你告诉他，我做个俩人对打的场面，气势要恢弘，这样不同的美工可能做出的CG截然不同，你没有足够的时间，精力和资金让他们做出海量再进行挑选，所以你脑子中必须构架出一系列画面，并且用文字表达的很清楚，所以你有必要去学习一下摄影相关知识，什么时候镜头拉近，什么时候特写，什么时候反转180度，什么时候使用淡入淡出？持续几秒？场景的角色都是谁？这些都是策划要表达出来的，当然是否可行也必须想好，假如想表示场面恢弘，你就说要在这画面里出现一万个风格不同的士兵，估计美工还没来的及骂死你的时候你已经被开除了。如何去完整的，条理的表达出自己的构思，是策划最重要的一点。附加说一点：一般一个中型单机游戏策划文档约10万字，别拿着几千字的元素表当宝。部门之间的协调能力

一个游戏的制作主要有策划、美术、音乐、程序几个大的部门，到后期还有测试、营销等部门的参与。这些部门工作性质各不相同，相互之间既有同一性又有矛盾性。如何让各部门既能服从整体规划又有一定的灵活性以发挥各自的能动性，这就需要策划具有比较强的协调能力。各部分有不理解的部分了，找谁？找自己部分的老大，XX总监，XX总监也不清楚了找谁？找主策划。如何去协调各部分之间的关系是策划很大的头疼问题。假使一个问题出现了，美工说这个跳跃动作是由于程序实现不了，所以美工才加了这么大量的工作去做跳跃的分组图，这时你该怎么办。过一会程序抱怨说，因为美工做不出这个流星的效果，才导致程序要来实现流星滑过的动态结构，你又该怎么办？万一矛盾发生，在处理这类矛盾时，既要公正无私，又要照顾情面。你如何做出最好的判断和调解？天马行空的思维能力

一个发散型的思维是策划必须的。你设计一款游戏，有许多玩家在玩，相当于你一个人或者你们制作团队几个人在和大批的玩家在斗智，如何想到他们想不到的，如何给他们更多的惊喜，这是你必须考虑的。总之一句话，别人能想到的，你必须能想到；别人想不到的，你也尽可能的想到。这里很要求你多方面知识的积累。常用软件的使用能力

这个是最废话的，也是最好学习见成果的。这里要说明的是，除了策划本身需要懂得的软件使用以外，程序和美工的软件你也应该有个清楚的了解。

策划入门1:什么样的创意是可行的（一）：什么样的创意是能够实现的？作为一个游戏策划，尤其是一个初学者，脑子里肯定装满了各种各样奇异的想法。但是当你把这些想法告诉给程序或者部门主管时，得到的答案常常只有一句话：“这个东西根本就实现不了！”这瓢冷水可谓是浇的通通透透，让你火热的心迅速冷却了下来。几乎每个策划都有过这种类似的遭遇，我也不例外。一个游戏从一个想法到成为产品需要经历太多的磨难，合格的策划应该在一开始就知道这个想法能否行的通，在经过了严格的论证并初步产生了产品的轮廓后，才能把自己的想法提出来。这也是一个游戏能否可行的一个自我论证过程，包括以下几个部分：1、 技术可行性分析：从技术上来考虑，你的想法是否能够实现呢？一个想法产生后，你就要知道你要把它做成什么样的游戏，大概需要哪些技术支持。这一般都会受项目组或者游戏开发公司自身的技术实力的影响，因为一个新的创意往往会牵扯到大量的技术性创新，如果你的想法按照现有的技术能力根本就无法达到或者会超出项目预算，那肯定会被枪毙的。只有那些在现有技术基础上进行升级和发展，或者在现有条件下能够进行技术突破而达到要求的创意才是符合要求的。做一个网络游戏，你要让200个人能够在一个屏幕内同时对砍，就算是程序上能够实现，现有的网络条件也不支持，所以这种想法就属于技术上不可行的。因为策划受到技术本身的影响，所以要求游戏策划对游戏中可能使用到的技术有个大致的了解。策划必须及时和主程序沟通，并多接触一些前沿的技术，这样才可以跟上时代的潮流，并不断提出符合技术要求的创意来！对这次游戏比赛而言，就要求策划本身对技术要有一定的了解，否则出现一些超低级错误就要让人笑话了。2、 经济可行性分析：一个游戏的实现，如果不考虑到要花多少费用，多少时间和多少人，不计算能够回收多少资金就不是一个好的项目负责人。一个新想法如果不经过项目负责人的决策是不可能立项的。在进行游戏设计的过程中，一定要把项目的规模和市场效果考虑进去，否则也是会很容易被枪毙的。游戏再好，不适合市场的需要也是白搭，而且公司也有自己的市场战略，所以大多数的策划被枪毙都是这些原因所造成的。什么样的游戏可以引起玩家的兴趣，哪些游戏可以挣到钱，这是所有的游戏制作者都在努力寻找的。也只有市场才可以决定那些游戏是成功的，对于策划人员来讲，经常注意游戏市场的动向和海内外游戏的发展趋势才是正确的道路。如何选择一个适合潮流的游戏点来展开想象是获得一个有价值创意的关键！3、 人力状况分析：在进行了技术和经济上的考虑后，还要看你自己周围的人力情况是否允许你这样设计。因为资源并不是你想获得就可以得到的，而资源中最重要的就是人。有经验的开发者本身就是一笔巨大的财富，如果你有一些很棒的同志一起来做开发，那么你的设计就可以很快被别人所接受，他们也可以给你很多建议来完善你的想法。甚至于你在产生了这个想法之后，马上就要考虑谁可以完成这个工作，你有多少人可以完成这个工作。如果只有几个刚毕业的有志青年，希望你开始不要去设计那些过于复杂的东西，就算你设计的再完善，最后因为人的原因而做不出来也是不管用的。上面的三种情况是最容易被忽视的因素，还不是要考虑的全部。其实一个有经验的策划在刚开始有想法的时候就应该把大部分可能发生的问题都预测到，这样才可以保证这个项目有存在下去的必要和价值。而一个刚入门或者准备入门的新手，也最容易忽略上面三个因素。可能由于自身条件的限制，你对技术并不是很熟悉甚至是门外汉，那么你就一定要找一个做程序或者有经验的策划询问一下你的想法是否可行。如果有了一个念头就一头扎进去，最后的结果很可能是浪费了精力和时间，却一无所获。你可以把自己的可行性分析过程记录并整理出来，这就是你的可行性设计文档，也是整个策划中一个很重要步骤。有了这份文档，程序就知道这个东西要实现什么，自己要做什么样的技术准备；部门负责人就可以估算大概需要多少费用来开发，开发周期大概有多长；人事部门就知道还要招聘什么样的人才能满足项目的需要。如果这些文档根本经不起推敲或者你自己都认为不可行，那就最好换个想法或者继续修改。越早发现问题就能够避免更大的损失，想成为一个策划就要从全局的角度来看问题。如果只是想做一个执行策划或者脚本设计就可以忽略这部分，因为你要干的事情就只是听从主策划的任务分配并按时完成工作就可以了。而你想成为一名合格的主策划或者项目管理者，那么可行性分析就是你要掌握的第一个重要步骤。对于参加这次比赛的业余人士，你可以先不用考虑经济和人力等方面的问题，只要从技术和开发周期两个角度来考虑你的设计就足够了。你要明确你的玩家用户群是哪些，也就是说你的游戏是为哪些人而设计的。然后你要大致明确你设计的游戏是哪个类型或者倾向于什么类型，这样才可以保证自己的思路不至于太混乱。最后就是要确定你的游戏要利用哪些技术，可能要分成几个阶段来完成。在完成了上面三个过程的思考后，你就知道你的这个游戏是否能够拿出来参加比赛了！只有你的可行性分析能够考虑到市场和人力方面等因素，这个想法才有可能成为一个商品化的游戏，否则它只能是一个参加比赛的作品而已。整理完你的设计思路并整理出一份合格的可行性报告，这就为你的全部策划开了一个好头。下面就是写一个完整的项目建议书，这是拿来给你的部门负责人看的。还是那句话，如果你只想做一个执行策划，这个部分可以跳过；但想成为一个合格的主策划，就让我们来看看项目建议书该怎样写吧！

游戏 是一个相对复杂的软件工程，要的技能和技巧很多，另外还需要一些专业的管理和品控。大体上来讲， 游戏 主要工种是：策划、程序、美术，后期看情况引入 测试、运营。一般情况下，一款网游的人员中低配置，大概是：12个策划，12个程序，18个美术，4个测试，2个运营。程序中，7个前端程序，5个后端程序。策划中，3人负责主角和怪物，3人负责关卡，4人负责系统，2人负责数值。美术中，6人绘制角色、6人绘制场景、2人原画设计、1人特效、1人动作、1人地图编辑、1人界面。测试和运营比较简单，后期加入进来即可。其它的如音乐、片头等，可以通过外包来完成。再加上1名制作人和1名副制作人，这样50人左右的一个团队，可以完成一款普通的网络 游戏 的制作。制作周期，大概上需要3年的时间。第一年初始团队，10人左右，程序策划先行，程序完成程序架构、技能和关卡编辑器、联网、读表等内容，策划完成 游戏 背景、主要系统和玩法、地图设计、角色设计、怪物设计、关键内容如物品 装备的设计、副本设计等内容。第二年扩充成30人团队，策划开始制作 地图、 关卡（副本）、 角色与怪物技能、 交互界面等， 并引入美术团队， 大规模制作内容。第三年扩充成50人团队，继续补充内容，另外开始调整数值，补缺补漏，出包，测试与修改bug，准备运营等。现在制作 游戏 ，还有额外的版号风险，所以一定要留出更富余的资金才行（至少业外人士如果上来就做这样大可以考虑200~400万左右入股手机卡牌或者PC单机团队这样的投资，和创始人一起共担风险，减少开销。这样也有坏处，就是您要实现自己的表达意愿，就需要有所收敛了（ 游戏 行业作为有浓厚创新创意氛围的行业，大部分创始团队也是有非常强烈的表达意愿的，每个人都需要尊重和聆听别人的idea，也要提出和阐述自己的见解，尤其是策划，每天的工作就是“撕逼”）。游戏 开发是一个复杂的工程，但看题主的意图是想独立开发一款 游戏 。那么一个人能不能开发一款 游戏 呢？答案当然是肯定的 。游戏 的范畴很大，从上百G的3A大作，到仅仅64K的超级马里奥，都是 游戏 ，并且 游戏 获得市场的认可跟自身的体积没有半毛钱的关系，所以我们没必要对着3A大作望洋兴叹！什么都没做就先否定自己。对于 游戏 开发的流程、分工、以及各种必要元素很多答主都分析的井井有条，在这里没有必要过多累赘，仅仅分析一下，对于一个新入门的 游戏 开发者应该具备哪些素养：前提： 1，如果题主想要开发一款类似于《使命召唤：战区》、亦或是《刺客信条：奥德赛》这类的超大型的3A巨制，那么基本就不需要往下看了，因为以现在的技术很难一个人独立完成这样的 游戏 ，这些 游戏 都是用上千人的队伍花费数年制作的。2，如果题主有大量的资金（上不封顶），可以直接找专业公司做，以下也可以忽视。如果以上都是否定，那么题主就可以继续往下看了~ 学 游戏 先学编程，这步必不可少 现在 游戏 的开发技术五花八门，但最重要的一环就是编程，如果把一款 游戏 比作一个人的话，那么编程就比作人的大脑，编程的重要性由此可见一斑。那么编程要学哪些语言呢？这里只推荐两门语言：C#和swift。这两门语言都是现代化的面向对象编程语言，功能强大，且简洁易掌握。那么这两种语言要怎么选择呢？1，C#是首选的。它所依附的Unity 3D是现在最受欢迎 游戏 开发平台，依靠他基本可以开发出现在市面上所有类型的 游戏 （PS：《王者荣耀》也是它开发的哦~）。并且支持跨平台，一个 游戏 工程，可以发布在所有 游戏 平台：如PC、PS4、Xbox、iOS、Android等，省去了用户跨平台移植的麻烦2，swift仅仅是针对iOS平台，苹果利用它开发了自己的 游戏 引擎：SpriteKit、SceneKit等，因为她比较简单，已经有80岁的老奶奶和6岁的小朋友利用它开发出了 游戏 并深受好评！当然缺点也比较明显，只能运行于苹果设备，如：iPhone，iPad，Mac等，无法运行在PC或安卓设备。具体选择就看题主的意愿了，我的建议是直接C#省事！美术和音乐，虽跨度巨大，但有折中方法 如果把编程比作人的大脑，那么美术就是人的骨肉或衣服，音乐就是人的灵魂。美术的功夫深不见底，如果想要研究，一辈子的时间也不够充裕，音乐亦是如此。对于一款小型的独立 游戏 ，美术可能就是几张图片，如《Flappy Bird》就是几张小鸟的动作分解图和背景，音效就是一段简单的循环播放音乐和死亡的音乐，一个人完全可以搞定，但是阻挡不了它的风靡！关卡设计、战斗平衡等 这些也是 游戏 中特别注意的点，也是体现设计者巧妙心思的点，做好了可能就是 游戏 的核心玩法，做不好就会被用户骂成翔！以上几点浅薄的认识希望对题主有所帮助~ 1、前期交涉沟通游戏 开发项目达成合作的前期，售前人员将与客户有深入的沟通，充分了解客户具体的需求，并对客户需求进行专业的分析，将前期的意向需求认真记录在案。售前人员再与开发部门工程师进行沟通，转达客户需求， 游戏 开发人员将对客户的需求做初步的可行性评估分析，并给出即充分满足客户需求又可行的项目方案。然后售前人员将确定下来的方案与客户沟通，请客户做二次需求确认。2、 游戏 APP开发前期策划并做确认继第一步后，售前人员将初步的确认 游戏 开发结果反馈给策划人员，策划人员制作出具体的方案，并将策划方案与客户沟通，双方更终确定 游戏 开发整体细节流程等问题，达成一致后方可实施 游戏 开发方案。3、 游戏 APP开发开发部门工程师根据策划方案，合理安排每一阶段项目进度及目标，并适时的与客户沟通项目进程，让客户也能有效参与到 游戏 开发项目每一阶段的实施当中来。确保在开发过程中保证客户的满意度，即临时性的问题更改。4、 游戏 APP开发的相关运行测试开发部门工程师对 游戏 开发进行内外网测试、测试、压力测试等一系列测试，之后交付客户测试，进行初次检验。5、完成APP开发进行交付测试完成后的 游戏 产品交付交付客户，客户可在外网环境下再次测试，进行终检，检验合格后，交付尾款。大致 游戏 开发简便流程到此也就结束了。游戏 开发项目达成合作的前期，售前人员将与客户有深入的沟通，充分了解客户具体的需求，并对客户需求进行专业的分析，将前期的意向需求认真记录在案。售前人员再与开发部门工程师进行沟通，转达客户需求， 游戏 开发人员将对客户的需求做初步的可行性评估分析，并给出即充分满足客户需求又可行的项目方案。然后售前人员将确定下来的方案与客户沟通，请客户做二次需求确认。2、 游戏 APP开发前期策划并做确认继第一步后，售前人员将初步的确认 游戏 开发结果反馈给策划人员，策划人员制作出具体的方案，并将策划方案与客户沟通，双方更终确定 游戏 开发整体细节流程等问题，达成一致后方可实施 游戏 开发方案。3、 游戏 APP开发开发部门工程师根据策划方案，合理安排每一阶段项目进度及目标，并适时的与客户沟通项目进程，让客户也能有效参与到 游戏 开发项目每一阶段的实施当中来。确保在开发过程中保证客户的满意度，即临时性的问题更改。4、 游戏 APP开发的相关运行测试开发部门工程师对 游戏 开发进行内外网测试、测试、压力测试等一系列测试，之后交付客户测试，进行初次检验。5、完成APP开发进行交付测试完成后的 游戏 产品交付交付客户，客户可在外网环境下再次测试，进行终检，检验合格后，交付尾款。大致 游戏 开发简便流程到此也就结束了。游戏 的制作过程。工具/原料电脑 手机方法/步骤1/4 分步阅读1. 游戏 制作过程并不神秘。按不同，可分为网络 游戏 （online game）和家用机 游戏 （consol game）。其开发过程大致可以分为原始创意阶段——项目研发阶段——项目开发阶段—— 游戏 测试阶段—— 游戏 运营阶段。作为个人，在 游戏 制作过程中的分工有美术（AD美术总监、角色、场景、动作、特效、UI界面）、程序（主程、网络端程序、客户端程序）、策划（主策划、执行策划）、音乐（为主）。而网络 游戏 和家用机 游戏 在美术方面的要求不大相同。网络 游戏 更注重UI的交互、风格的多样、内容的充实。而家用机 游戏 更注重画面的表现力、技术的先进和UI细节的细腻。近几年，网络 游戏 的美术在画面表现力上有向家用 游戏 靠近的趋势。就国内该行业的发展现状来说，美术、程序这两块的合格人才是最紧缺的。2/42. 游戏 制作全过程： （1）【 游戏 策划】 工作范畴：故事设计，AI设计，玩法设计，数字设定，关卡设计 人员配置：编剧人员， 游戏 策划人员 （2）【 游戏 美术】 工作范畴：原画，建模，贴图，动画特效，用户界面 人员配置：原画师，模型师，材质师，动画师，特效师，UI设计师 （3）【 游戏 程序】 工作范畴： 游戏 引擎程序，脚本编辑，材质开发 人员配置：程序员，工程师，Shader程序员 （4）【 游戏 整合】 工作范畴：关卡整合，数值调整，程序与美术结合，音效置入 人员配置：程序员，工程师 （5）【 游戏 测试】 工作范畴：数值微调，极限测试，除错 人员配置：程序员，工程师3/43.学习 游戏 制作必须掌握三大方向的知识和! 游戏 美术，需要一定的美术功底。要用到的有：max，zbrush，ps等等。 游戏 程序，当然是学计算机类。要学习程序语言。比如c，c ,as3,php等等。 游戏 策划，则比较复杂。因为策划又细分为数值策划，系统策划，剧情策划等。而且策划要具备一定的程序和美术基础。所以如果想往剧情方面发展的话，要学文科， 历史 心理学等专业。如果是数值和系统，则比较注重逻辑分析等，则偏向于理工科。用到的一半是office系列的。4/44. 游戏 制作的一些其它职位 原画师：根据 游戏 人员的行业经验，进行高强度的绘画训练，达到精通色彩鲜明、结构比例准确，提高鉴赏及创意能力，保证学生自身水平快速提高，达到行业用人标准 模型师：通过角色建模、人体解剖、场景建模、道具建模、展UV、贴图绘制、法线烘培等知识的学习和研究，使学员熟练掌握各种技法，达到行业用人标准 材质师：通过角色建模、人体解剖、场景建模、道具建模、展UV、贴图绘制、法线烘培等知识的学习和研究，使学员熟练掌握各种技法，达到行业用人标准 动画师：让学生知道各种动画制作的表现，角色的整体塑造、风格动画的制作，学成后具备掌握扎实的动画原理和动画表现力，精通动画制作 特效师：针对 游戏 特效制作的高级人才需求，通过色彩搭配、特效贴图绘制及粒子特效的使用，制作出色彩炫丽、节奏感强、具有视觉冲击力的特效1、3D数学，包括矩阵、四元数、空间变换、碰撞检测等等；2、C、C 要熟练掌握，对内存、指针这些都要很熟悉；3、底层的计算机知识、组成原理很重要，最好能会一些汇编；4、数据结构和算法，非常重要，基础都很重要；5、对 游戏 的整体认识，包括 游戏 需要哪几个模块，比如渲染、物理、AI、gameplay等等，最好自己不用引擎的情况下写过一些基础的引擎、渲染模块等等；6、对 游戏 需要有自己的认识和见解，玩 游戏 也要学会分析，知道如何分析 游戏 的优缺点，知道什么样的 游戏 好玩，为什么好玩，建议多看各种文章和视频；等等想学可以报个培训班，优就业不错筹备阶段：筹建团队，确定项目的基本方向。原型阶段：实现一个 游戏 原型，发布Alpha测试版，以验证和调整预定的方向。发布阶段：发布 游戏 的Beta测试版本，供内部封闭测试，做上线前最后的准备。迭代阶段：完成对Beta测试版的修改，上线后按迭代周期，持续开发和调优产品筹备阶段：筹建团队，确定项目的基本方向。原型阶段：实现一个 游戏 原型，发布Alpha测试版，以验证和调整预定的方向。发布阶段：发布 游戏 的Beta测试版本，供内部封闭测试，做上线前最后的准备。迭代阶段：完成对Beta测试版的修改，上线后按迭代周期，持续开发和调优产品现在 游戏 开发还是比较热门的，之前朋友在优就业培训的，现在就业的挺好的首先先得设计 游戏 的人物，还要想 游戏 的类型，接下来试图加进一些特技演出，然后开放服务器，再开测试，然后进行反复修改，然后就发不